Equipo MUG

A este puerto llegué
el año cincuenta y ocho
en aquel año dichoso
a mi mamá desperté
con mi llanto le anuncié
y a todo Valparaíso
que traía un compromiso
con el arte del grabado,
aquello quedó plasmado
al momento de nacido.

En el cerro Cordillera
un tiempito me quedé
de su magia me empapé:
luces, casas y escaleras
jugando por las veredas
recuerdo con mis hermanos
día a día lo pasamos
viendo la puesta del sol,
con su intenso resplandor
a mi niñez la pintaron.

Me despedí de aquel cerro
con pena en el corazón
me invadió la desazón
al pisar Gómez Carreño
pero soy un buen porteño
muy pronto me aclimate
y a la vida comencé
sin pausas a preguntarle
al gato de cuando en vez.

La transición se produjo
en joven me convertí
como tal me divertí
más, el arte me condujo
a expresarme sin tapujos,
comprendiendo que vibraba
ya las formas le explicaban
a mi cuerpo y a mi ser
ahora sé lo que hacer
me dije cuando pintaba.

La carrera que estudié
Artes Plásticas se llama,
se me abre un panorama
cuando al fin finalicé,
después me especialicé
en el arte del grabado,
con esfuerzo denodado,
me voy abriendo camino
para seguir mi destino
en el arte mencionado.

Desde el año ochenta y dos
José Francisco Vergara
nido que me cobijara
de profesor me albergó
a mis sueños prodigó
alas blancas recién listas
salí solito a la pista
aprendí luego a educar:
¡Chiquillos a terminar!
la tarea no está lista!

Trabajo en la Dirección
de Extensión en U. de Valpo,
en mi memoria hago un alto
cambiando la evocación
pues recibo premiación
en el año ochenta y tres
y un hijo esa misma vez,
el primero en la familia
parece una maravilla
¡Que hermoso grabado es!

Así vamos avanzando
hasta el año ochenta y ocho.
porque un bebe muy hermoso
a este mundo va llegando,
la emoción va desbordando
por eso cambio el relato,
ahora yo les proclamó
que un gran premio me gane
tremenda sorpresa es
el Nacional de Grabado.

Como académico estoy
en la Facultad de Arte
también quisiera contarles
que de esa fecha hasta hoy
coordinador también soy
de este Centro del Grabado
digo aquí que el fue fundado
para cobijar artistas
y a todo el especialista
del Arte ya mencionado.

En el liceo creamos
la nueva especialidad
con el Arte una vez más
a los jóvenes llegamos
con esfuerzo despegamos
la carrera de Artes Gráficas
primera herramienta básica
al presentarse en la imprenta
es por eso que hoy doy cuenta
de aquella idea tan mágica.

Mi tercer hijo nació
no cabía de alegría
su llegada traería
una nueva inspiración
Museo Urbano empezó
allá en Gómez Carreño,
entre medio de los cerros
se pintaron murales
los edificios geniales
se veían desde lejos.

El dolor hace su entrada
muy fuerte en el corazón
porque mi madre partió
cuando el siglo se iniciaba,
el amor también se acaba
y me hube de marchar
más el Arte fue a llenar
aquello que está vacío
sigo firme sin desvío
no detendré mi andar.

En el puerto de regreso
mi vida la continué,
ahí fue que comencé
los talleres gran proceso
gracias a este suceso
el dos mil seis entendí
que no habían diferencias
gracias doy por la experiencia
a la Escuela Rapa-Nui.

La crítica considera
el dos mil siete pasado
que el trabajo realizado
con dedicación entera
destacado y se premia:
la mejor exposición
recibo aquel galardón
en este camino largo
me emociona sin embargo
al ver lo que se logró.

De magíster titulado
con mención en Patrimonio
sereno llegaba al podio
para ser certificado
por gente fui saludado
al lograr aquella hazaña
pues el día de mañana
después ustedes verán
que las cosas cambiarán
cuando he saltado esa valla.

Alcancé un diplomado
por el año dos mil trece
por que siento se merece
estar siempre preparado,
Arteterapia ha buscado
llegar a la sanación
del cuerpo y de la emoción
de humanos en general
alcanzando el bienestar
con el Arte de solución.

En noviembre de aquel año
me fui a Villa Alemana
aunque parece lejana
recido allá hace diez años,
para nada soy extraño
porque sigo recorriendo
de a poco me voy sintiendo
en sus brazos acogido
me siento comprometido
en estas tierras viviendo.

Una especial alegría
el dos mil quince sentí
puedo decir renací
papá cuarta vez sería
su llanto me entregaría
una gran felicidad
es un amor de verdad
en estos años maduros
soy capaz de romper muros
yo quisiera amarlo más.

Al seguir la relación
de todo lo realizado
trabajo ha significado
el tener una misión
dirigiendo con pasión
y cuota de voluntad
en una universidad
la carrera de Arte Plásticas
tiempo antes fueron Prácticas
lo digo con humildad.

A toda la concurrencia
agradezco su atención
digo adiós esta ocasión
gracias mil por la paciencia
linda es ésta experiencia
compartir con los demás
y no se olviden jamás
que en su corazón grabará
este Víctor Maturana
y Leighton por mi mamá.

Cuando en 1822, Lord Cochrane trajo la primera prensa litográfica a Chile, seguro no se imaginó que dicha adquisición iba a aparecer mencionada un año más tarde en el célebre libro “Diario de una residencia en Chile” de María Graham donde la viajera describe su periplo y sus experiencias por esta parte del mundo que la llevaron a experimentar, entre otras cosas, un terremoto y su propio luto. Originalmente publicado en Londres bajo el título “Journal of a residence in Chile: during the year 1822 and a voyage from Chile to Brazil in 1823”¹, incluye notas personales de María donde se desprende que antes de llegar a Chile, ya se había encontrado con el marino inglés en Londres y no había tenido una muy buena primera impresión. Sin embargo, más tarde le interesarían las ideas y campañas políticas de Cochrane que -en ese momento- de manera casi imperceptible, terminarían estando relacionadas con algunas de las primeras proclamas políticas impresas en el país en favor de la causa independentista.

Cuando arriba no lo hace como la Sra. Graham sino que como la viuda inglesa del capitán del barco que la trasladaba. Acá es recibida por la señora Campbell, una dama española esposa de un comerciante inglés que vivía en Valparaíso, quien la invita a alojar con ellos en un comienzo y se vuelve su amiga en estas lejanas tierras. Es con ella con quien realiza varias actividades como asistir a una festividad religiosa en la iglesia La Matriz, donde se encuentra por primera vez con Lord Cochrane en tierras nacionales.

En su diario de viaje constata distintos sucesos aparentemente cotidianos y simples que han servido para dilucidar y entender mejor la época en la que la observadora inglesa habitó la zona: “Tratamos de persuadir a la señora Miersa que se quedara con nosotros, mas no pudimos conseguirlo. Estaba con

cuidado por sus niños, y partió, calculando llegar a su casa antes de oscurecer. Hice un pequeño bosquejo de la casa; y habiendo encontrado en ella una prensa litográfica, pienso reproducirlo en piedra. Será el primer grabado hecho en Chile, y probablemente en este lado de América del Sur.”²

Esa no es la única vez que habla a lo largo del libro de sus intenciones de imprimir, aunque no está segura si puede hacerlo e incluso duda que exista una imprenta en el país. De todas formas, es interesante que documente esta incertidumbre puesto que deja en evidencia que la industria editorial y la imprenta en sí no era del todo masiva ni tan popular. 

“Fui temprano a la imprenta nacional, bastante buena para un país pequeño y nuevo, aunque algo escasa de tipos, dudo que se pueda imprimir un volumen en cuarto de cuatrocientas páginas. Compré las gacetas desde 1818 hasta la fecha. Antes de ese año no se había impreso nada. Adquirí también algunas leyes, reglamentos y poesías. Bajo la dominación española Chile no tuvo imprenta, así me parece, al menos, porque no estoy segura de ello ni he podido saberlo a punto fijo. Todas las impresiones necesarias, esto es, las que el virrey, el arzobispo y la Inquisición permitían, se ejecutaban en Lima.³

Durante su paso por Chile compartió con las personas más connotadas de la época, hablaba con Bernardo O’Higgins en inglés, asistía a bailes y charlas en Santiago, Valparaíso y sus alrededores, practicaba su español con los niños y con quienes se encontraba en sus caminatas diarias por los cerros de la ciudad puerto. Muchos de estos personajes anónimos fueron descritos y dibujados por ella; así como también las plantas, hierbas y naturaleza chilenas, las costumbres y las vestimentas que a diario llamaban su atención.

En su diario relata sobre sus deseos de dejar plasmadas estas y otras historias de manera elocuente. “Fue primero la visita que en compañía de Mr. De Roos hice a la escuela lancasteriana, pues nos encontramos con que los alumnos estaban en la misa de San Agustín y la escuela cerrada. Nos dirigimos a la imprenta nacional, cerrada también, y los impresores en la fiesta del santo.

De allí seguimos al Consulado, deseosos de presenciar una sesión de la convención, idéntica cosa, los señores convencionales estaban en misa. Perdiendo entonces toda esperanza de ver ningún establecimiento público, resolví batirme en retirada y me encaminé a la plaza con intención de tomar algunos croquis desde un balcón que para este objeto me habían ofrecido, nada tampoco, el dueño de la casa se había ido a la misa de San Agustín con las llaves en el bolsillo.”⁴

La descripción de su cotidianidad continuó hasta sus últimos días en Chile, donde realizó labores dentro en una carpa de playa, interesada en imprimir proclamas al país y despedidas a los comerciantes de Valparaíso de parte de Lord Cochrane, lo que equivalía más bien a una despedida a los extranjeros en general, entre los que se contaban sus propios compatriotas. “Contribuyó a hacer estas cosas ella misma en una prensa litográfica.”⁵ (Imagen 1 pág. 418 e imagen 2 pág. 419,“Diario de María Graham”)

De vuelta en Europa, en febrero de 1827, María se casó con August Callicott, pasando a ser Lady Callicott, nombre con el que se le conoce hasta ahora.⁶

Aunque, si se me permite el atrevimiento, yo preferiría llamarla como su amigo Lord Cochrane en una de sus cartas, María Graham, “la primera historiadora de la República chilena” o mejor aún, María, la litógrafa de la playa.

El pasado 23 de marzo se inauguró la “Primera Bienal del Grabado de Pequeño Formato 2023” de Viña del Mar, en las conversaciones con los colegas muchos coincidíamos en el gusto por la colección de álbumes de estampas en nuestras infancias. 

Como en cualquier sector productivo, distintos son los elementos que unen al obrero con su trabajo, siendo el principal la demanda por su producción, en el caso de las artes gráficas no es la excepción, puntualmente un elemento que une variadas manifestaciones y ocupaciones de las artes gráficas es el afán del coleccionismo, en el caso  específicamente de miniprint el coleccionismo de álbumes de estampas donde se enmarca directamente su producción y es por consiguiente el  motor para desarrollar para las estrategias de producción, distribución, compilación y exhibición de este material impreso. Si bien el coleccionista de estampas permite la continuidad del oficio, también en muchas ocasiones los mismos grabadores o trabajadores gráficos han conocido el encanto de su oficio siendo coleccionistas experimentan el afán de reunir y valorar conjuntos temáticos que  pueden llegar a definir su propia producción de obras “las series”.

Esta relación entre las pequeñas estampas y el coleccionismo nos puede llevar por un interesante viaje en las artes gráficas qué por razones de extensión deberá ser muy resumido.

En cuanto a la producción ya se mencionó la dialéctica entre el interés por las temáticas y la producción, elemento que es fundamental desde los inicios de la imprenta con las cartografías florentinas del S. XIV, XV y XVI necesarias para las empresas de exploración y conquista, el coleccionismo de estampa entre el S. XVI al XIX estaría centrado en las imágenes del nuevo

mundo siendo de las más populares las ilustraciones del Dr. Jhon Van Wyhy,  pero que no se masificaría hasta el S. XIX, con la industrialización de la producción del papel y los avances en la industria gráfica; pero no solo la estampa desarrolló un nuevo género, las ya avanzadas técnicas de encuadernación desde el origen del libro hasta los tomos enciclopédicos , fueron de mucha utilidad tanto para el orden aportado por el índice y el colofón, como para la conservación y la exhibición  aportados por las tecnologías de su construcción (tapas , unión de las páginas y los materiales de ellas) especialmente desarrolladas para este fin, estos nuevos cuadernillos coleccionadores llamados “Álbum” proyectaron el coleccionismo a formas populares de acceso, una de las más antiguas editoriales dedicadas a este género es la italiana Panini, presente hasta hoy en día.

La masificación en tiempos que los medios de comunicación aun eran de acceso muy limitados los llevó rápidamente a ser un elemento de masificación del conocimiento y esparcimiento a las clases trabajadoras, hasta entonces reservado solo para los ricos. Su popularidad fue tal que elevo los tirajes de impresión a volúmenes que hasta antes no se habían visto, las estampas coleccionables eran una manera de elevar las ventas de los más variados bienes de consumo, venían en los suplemento de periódicos y revistas e incluso en mercancías tales como el tabaco o alimentos, es así que llega el primer álbum de estampas a Chile a principios del S.XX con las colecciones de imágenes del fútbol y otros deportes, estas se producían en las imprentas de etiquetas de empresas de cigarrillos, chocolates y otras fábricas. El más popular fue “Fútbol” de 1947 de la empresa de cigarrillos “Mundial” sobre la liga chilena de futbol, su éxito fue tal que pronto tomaron protagonismo por

sí mismas y aparecieron variadas marcas de Álbumes de estampas que diversificaron las temáticas  y elevaron el acceso a la cultura y el arte en la población , quizás la marca de mayor renombre en el país fue “ARTECROM” con títulos como “El Cuerpo Humano”, “La historia de Chile”, “Flora y Fauna” entre otros que marcaron a generaciones y que siguen siendo recordados en las conversaciones de colegas grabadores hasta la actualidad.

En este proceso del desarrollo del coleccionismo de piezas graficas en pequeño formato no podemos dejar mencionar a manifestaciones específicas de este afán  como la filatelia con los documentos y  sellos postales, la numismática o el coleccionismo de billetes u objetos monetarios o coleccionismo de ex libris, entre otros.

En resumen, podemos estableces que con esta convocatoria a la “Primera bienal del Grabado de Pequeño Formato 2023” el maestro Marco Antonio Sepúlveda fiel al espíritu divulgador del grabado propio del taller que dirige y  junto a sus ayudantes Carlos Pardo y Gerardo Saavedra, apostaron a la reactivación de todo un género del grabado transversal a técnicas y ocupaciones a fin mediante la estimulación de pulsos elementales de las artes gráficas, el éxito de esta estrategia se puede apreciar por la alta participación de talleres en la muestra, dejando un testimonio de valor histórico de la producción de estampas de este género en los talleres de la región.

Sea esta lira un reconocimiento a la labor transversal del desarrollo del grabado regional del recientemente fallecido Maestro Marco Antonio Sepúlveda, que su legado siga vivo en su obra, en sus sucesores y en los que pudieron ser sus estudiantes.